lunes, 27 de febrero de 2012

Escalera de caracol

La música es una escalera
de caracol que brilla.
Arriba hay una fiesta
con saxofones dorados.


La gente que sube baila.
La gente que sube sabe.
La gente que sube vive.


A ti te encontré en el hueco
de esa escalera que brilla.
Y como tengo la llave
te invité a subir conmigo.


La gente que sube baila.
La gente que sube sabe.
La gente que sube vive.

Canción de la noche oscura

Tú eres para mi la noche
porque me traes las tinieblas.
Pero una noche sin luna,
llenita de sombras negras.


Tú eres para mi un propósito
que me encadena a una idea.
Y esta ideita que tengo
me va comiendo por dentro.


Pero te digo una cosa:
voy a romper las cadenas,
volviendo mi rostro al viento.


Volviendo mi rostro al viento
y brindando con el Sol
yo romperé las cadenas.

Teoría de cuerdas

Hay muchos tipos de cuerdas


I
Siete metros son camino,
por donde anda un funámbulo
sin perder el equilibrio.


II
Doce metros una escalera,
por donde sube el bombero
que vive apagando incendios.


III
Metro y medio un martirio,
que en las prisiones sin ojos
hace de hombres estatuas.


IV
También dos metros de látigo,
de pasión o de castigo,
son una buena cuerda.
______________________________


Hay muchos tipos de cuerdas.
Unas te amargan la vida,
otras forman universos.


Elija, usted, la que quiera.

domingo, 26 de febrero de 2012

Canción de la más cara

La máscara que tú llevas
me mira con ojos torcidos
y me arrastra a la batalla
donde se pierden estrellas.


De la falta de estrellas
resulta el pecho vacío,
buen nido para tu máscara
que intento ahuyentar bailando.


Y bailando lleno el pecho
de estrellas de mil colores.


Toditas las voy perdiendo
en los surcos de tu careta.

miércoles, 22 de febrero de 2012

Ejercicio fónico para dos bocas

No hay final.
Y tú ya lo sabías.
Sin embargo quiero descansar.
¿Aunque no sea tu hora?
Sí.
¿Tengo que seguir hablando?
Sí... No...
La decisión no es tuya.
CHA, DIN, PON
¡GLODÁPTICO!
Así me aburres.
¿Qué importa?
Todos los sonidos son iguales.
Y También lo son todas las palabras...


Entonces,
¿dónde está la libertad?
En tu forma de pronunciarlas.
Lo que yo quiero decir ya se ha dicho.
Dilo aún así,
no tengas miedo,
las palabras siempre son viejas...
¡Y los sonidos también!
Pero tu voz es nueva.
Solo la voz es nueva.
Tendrás que empezar,
vuelve al principio.
No hay final
Y tampoco hay principio.

Carlos G. de Castro

Entrevista a Jorge Barroso "Bifu", director de la compañía Varuma teatro

Entrevista realizada el miércoles 16 de febrero de 2012

Este próximo fin de semana, 25 y 25 de febrero, la compañía de teatro Varuma celebra las II Jornadas de Circo de Sevilla, además de inaugurar "La Carpa", un espacio permanente dedicado al arte y la cultura circense. En este contexto charlamos con Jorge Barroso "Bifu", sobre el proyecto actual, las jornadas de circo y el futuro de Varuma.
La Visita, espectáculo de Danza Vertical


Carlos G. de Castro: Varuma nace en 1999 y lo hace dedicándose al teatro de calle, desde entonces hasta ahora, ¿cómo ha ido evolucionando la compañía?

Jorge Barroso: Comenzamos en el teatro de calle porque no conocíamos el circo. Bueno, no conocíamos realmente nada de las artes escénicas. Tampoco había locales para entrenar, o no teníamos noticias de su existencia. Así que nos íbamos a los Jardines del Valle y allí nos entreteníamos, jugando a malabares, haciendo figuras acrobáticas... Era una diversión. Un amigo nos llamó para hacer varios pasacalles y fue cuando descubrimos que eso podría ser un trabajo.

Después otro amigo me invitó a la nave PI 3,14 donde había muchas cabezas inquietas, frescas… e hicimos un buen grupo que recuerdo con añoranza. Cada persona del equipo fue cogiendo su lenguaje y por razones e inquietudes artísticas decidí montar el primer local de Varuma.

Creo que el salto cualitativo lo dimos con la obra Malgama en 2005, cuando mezclamos circo y flamenco. Con esta obra dimos un salto más profesional, nos llevamos ocho premios, fuimos a la Bienal de Flamenco de Sevilla donde conseguimos el Giraldillo a la Innovación… Esta obra nos hizo entrar en otro tipo de circuitos y teatros.

La evolución entonces fue por una cuestión de necesidad artística, de no quedarnos en lo que ya sabíamos, por la inquietud de conocer otras artes. Nos interesaba la danza, el circo, el flamenco, la ópera... el arte en general. Siempre he dicho que el arte debe ser subversivo, si no, sería monótono y aburrido.

CGC: ¿Cuanta gente formáis la compañía ahora?

JB: Ahora mismo sólo soy yo, pero hay muchas personas alrededor que hacen que Varuma sea lo que es. Normalmente trabajamos con los mismos artistas, técnicos…

Hasta no hace mucho tiempo también formaban parte de Varuma, Antonia Gómez y Alberto López pero creo, sobre todo por una cuestión de inquietudes artísticas, nos separamos. Antonia es una persona que estudió en el Instituto del Teatro, arte dramático, dirección escénica, es muchísimo más teatrera. Por su parte Alberto López está muy dedicado a Mundo Ficción y a su carrera como actor cinematográfico. Empezamos a coger caminos diferentes. El tiempo que duró fue maravilloso y entre nosotros todo sigue perfecto. De hecho Alberto ha estado ayudándonos a montar la carpa. Hay muy buen rollo entre nosotros.

Escena de la obra Malgama
CGC: Los los próximos días, 25 y 26 de febrero comienzan las Segundas Jornadas de Circo de Sevilla, y se inaugura también La Carpa, ¿cómo surgió el proyecto de La Carpa y qué objetivos persigue?

JB: Surge por una necesidad de espacio. Tener un lugar donde poder desarrollar tu trabajo, almacenar material escenográfico… es fundamental.

Decidí una carpa por la cercanía que nos une con las disciplinas que desarrollamos. Por otra parte, no existe un lugar así en Andalucía. Muchas salas, teatros… pero ninguna carpa estable. Y nos parecía un bien sociocultural para la ciudad muy interesante. La idea surgió hace algunos años, en el 2007 creo, lo que ocurre es que todo se ha ido retrasando por el tema burocrático: las instituciones públicas que te prometen cosas que luego no cumplen.

CGC: En septiembre de 2011 Varuma lanzó un aviso de SOCORRO para salvar La Carpa. ¿Qué ocurrió?

JB: Ocurrió que la Junta de Andalucía nos prometió una subvención en el 2008 o 2009, no recuerdo bien, diciéndonos que apoyaban el proyecto. Lo que ocurrió después, es que no nos la dieron y nosotros ya habíamos comenzado a invertir en el proyecto. Nos dijeron que no tenían dinero, sin embargo durante dos años más siguieron concediéndole este tipo de subvenciones a las mismas compañías. ¡A compañías que llevaban subvencionadas desde hacía 10 ó 12 años! Casi podemos decir que eran compañías “funcionarias”.

El ICAS, que también nos había prometido una ayuda importante solo nos concedió una parte mínima, luego nos quitó esa parte, aduciendo que no habíamos desarrollado el trabajo completo, y esto fue así porque la Junta no nos dio el dinero prometido. Tras esto hicimos un recurso y hemos conseguido parte del dinero (Unos 10.000 €), después de diez millones de papeles. Imagínate hemos conseguido una pequeña cantidad de dinero para un proyecto que vale 650.000 euros. En fin, ahí vamos.

Después de todas estas cosas, lios con urbanismo… se nos agotó la energía. Pero Santi Cirugeda, de Recetas Urbanas, nos dijo; “ya que habéis empezado el proyecto, ¿por qué lo vais a dejar? Intentad pegar el último tirón”. Y organizamos una especie de cabaret S.O.S. donde colaboraron los artistas altruistamente, que ya lo hicieron en las I Jornadas de Circo también. Hicieron la gala gratis y la recaudación de la gala era íntegra para el proyecto. La Sala Cero nos cedió la taquilla y la sala. Con esto conseguimos poco dinero, unos 900 €, pero fue un empujón para seguir. Sobre todo porque había mucha gente del gremio, muchos amigos... que nos pedían continuar con LA CARPA. Así que otra vez recargamos energía y aquí estamos; 12 horas trabajando diarias durante 6 meses, sin descansar ni un solo día. Pero merece la pena.

CGC: Una de las cosas que pretende Varuma, a través de La Carpa, es generar una escuela de arte circense. ¿En qué consistiría exactamente esta escuela? ¿Qué necesidades pretende cubrir?

JB: Nosotros de momento vamos a hacer cursos esporádicos y en el momento en que se pueda se hará la escuela. La Carpa en si, alberga la Sede de Varuma teatro, Espacio con programación estable y a largo plazo nos gustaría montar la Escuela Superior de Circo de Andalucía. Esto es algo que no existe en Andalucía. Está la escuela de arte dramático, la de música, la de danza, incluso el flamenco… pero no la de circo. El circo no tienen una carrera universitaria homologada. Existen escuelas en España como Nou Barris o Carampa, que son escuelas bastante importantes, con las que estamos intentando hablar para conseguir que se haga carrera de este arte.

Este es quizás, el principal objetivo que pretendemos conseguir con la escuela a nivel institucional. Luego, a nivel artístico, queremos crear al artista completo, puede que parezca un poco pretencioso, pero creo que hoy en día el artista de circo es uno de los artistas más completos que existen, porque se está fusionando mucho. El artista circense debe saber tocar un instrumento, debe saber bailar, cantar, recitar un texto... Así es quizás el nuevo artista de circo, el que trabaja en el circo contemporáneo que está llegando.

CGC: Una de las disciplinas que más destacan de la compañía Varuma es la de la Danza Vertical, ¿Cuando empezáis a trabajar en este medio?

JB: Pues esto fue en torno al 1999 o 2000 con David Gutiérrez, ahora es director de la compañía B612. Por aquel entonces vino a Sevilla una compañía francesa (Roturamoon) para hacer un espectáculo e impartir un curso de Danza Vertical; nos apuntamos varios compañeros, e incluso David Gutiérrez y Judith Mata fueron con esta compañía a París a estudiar esta disciplina más a fondo. Volvieron a Sevilla con las pilas cargadas, nos enseñaron algunos nuevos conocimientos. Y este fue el origen de la danza vertical para nosotros. La visita de esa compañía francesa, nos pareció muy impactante y muy visual y acorde con el lenguaje que estábamos desarrollando.

CGC: Volviendo a las II Jornadas de Circo de Sevilla. ¿Qué encontrará el público el próximo fin de semana 25 y 26 de febrero?

JB: Una carpa... (risas) Bueno, de momento se va a encontrar un buen ambiente. Yo creo que el espacio, el terreno, tiene mucha solera; hemos trabajado mucho y muy dura para acondicionar medianamente el solar.

De hecho, hemos ido haciendo barbacoas algunos días sueltos para que compañeros/as del gremio y familiares vieran un poco como íbamos con el terreno, y la gente se siente muy a gusto. El público va a encontrarse buen ambiente y se va a sorprender de que esto esté en Sevilla.

Dentro de la programación hay platos fuertes como la compañía El Cuarteto Maravilla con su obra Lapsus, que podrá verse el sábado a la 13:00, después viene Malgama de Varuma y el domingo la Gran Gala, un espectáculo con una gran variedad de artistas: Ruben Barroso “Mini”, Laura Bolón, La Choni, Judith Mata, Rosa de Algecira o Jesús Fournier y presentada por Elías Pelayo e Isa Ramírez. Sólo estas tres funciones que se realizarán dentro de la carpa constarán dinero, 10 euros los adultos y 6 euros los niños, las demás, son totalmente gratuitas.

A parte hay actividades durante todo el día, desde las 12:00 hasta las 23:30. Habrá muchas actuaciones fuera, en la calle, en el ambigú, en la carpa chica… que serán totalmente gratuitas. Todos tienen el derecho a disfrutar.
Momento durante el montaje en La Carpa
CGC: También hay actividades para niños...

JB: Sí, claro. Hay un espacio para maquillaje, pero no el gatito típico, sino a maquillarse como se maquilla el payaso cara blanca o el bobo, como se maquillaría un mimo... vienen maquilladores profesionales. También haremos un par de cursos de circo para niños, muy leves, para introducirlos un poquito. Les mostraremos disciplinas, que vean, aprenderán algunos ejercicios mediante juegos. Sobre todo que a través del juego vayan conociendo el mundo del circo. Esto lo hacemos con pretensión de iniciar cursos para niños de mayor duración para marzo o abril, ya más duraderos.Estos de las jornadas serían solo dos días a modo de presentación, en dos días es imposible que una persona aprenda nada de circo. Es un primer contacto sobre todo para que se diviertan.

CGC: ¿Cómo valoras en general la situación del circo en Andalucía y por extensión en el resto de España? ¿En que se diferencia de otros países donde a lo mejor la cultura del circo está más arraigada?

JB: Creo que el circo está cada vez más introducido y demandado por la sociedad, cada vez hay una demanda social más importante, porque por suerte o por desgracia el Circo del Sol ha puesto el circo de moda, el circo contemporáneo.

Las personas ya ven que el circo no es, para mi forma de entender, tan rancio; animales, papeletas... Hay un circo nuevo que está abriendo bastantes puertas y está generando más demanda por parte del público. Sí es verdad que en España estamos a años luz comparados con países como Francia, China, Rusia o Canadá que son cunas del circo.
Pero en realidad cada vez tenemos más circo, porque cada vez hay más escuelas, mejores números, estamos muy cerca de Francia, por lo que Catalunya está a un nivel bastante importante, están cogiendo un estilo interesante – para mi gusto el circo francés es el circo más elegante –.Lo que nos diferencia es eso, la falta de una tradición estable de circo, excepto las familias de circo españolas como los Álvarez o los Segura... pero hay poco. Imagino que estamos creciendo, si no fuera así, no existiría la A.C.A. La Asociación de Circo de Andalucía, no existirían tantas compañías andaluzas de circo… hace diez años todo esto no existía. Cada vez hay más y mejor. La diferencia con otros países existe pero bueno, ya los cogeremos.
Escena de la obra Renglones Imaginarios
CGC: ¿Además de La Carpa en que otros proyectos anda metida Varuma en la actualidad?

JB: Te puedo aburrir. Tenemos un montón. Como hemos estado tanto tiempo con el tema de la carpa, los proyectos artísticos se iban quedando un poco en el tintero. También nos pasó que nos robaron la furgoneta con parte de la escenografía de algunos espectáculos, lo que fue una putada porque ya no podemos mover esos números y nos vimos obligados a crear otros nuevos sin tener dinero. Una situación muy complicada...

Pero empezamos a crear. Ahora contamos con un espectáculo de danza para la calle que se llama Eón inspirado en la obra del escultor Richard Serra, “La Materia del Tiempo”. Este espectáculo lo estrenaremos posiblemente en el Festival de Teatro de Calle de Valladolid.

Por otra parte tenemos otro de flamenco que se llama Ciudad Sin Sueño, consiste en danza vertical flamenca y seguramente lo estrenaremos sobre la Torre del Oro en la próxima bienal de flamenco de Sevilla.

Dentro de una ramificación de Varuma, Sinónimos Flamencos, que surgió para desarrollar flamenco contemporáneo tengo un proyecto en mente con Asunción Pérez, “Choni”, que se llamará Una Puerta Entreverá.

De momento tenemos estos tres proyectos artísticos y luego quiero hacer uno de circo un poco extraño que se llama Susurros. Consiste en actuar en cualquier sitio de la ciudad sin tener que llevar nosotros ningún tipo de escenografía. Quiero decir aprovechar la parte urbana de la ciudad para poder colgar unas telas o poner una cuerda floja, como por ejemplo; en un árbol, un balcón, una cabina de teléfono… Y no tiene ningún tipo de tiempo, no tiene una historia concreta, ni una disciplina concreta. Le llamo Susurros para que sean pequeñas connotaciones de circo en lo urbano. Ir al sitio, estudiar un poco el lugar y actuar. Aprovechar lo que ofrecen la ciudad y su aspecto. En las II Jornadas de Circo, haremos una pequeña muestra colgado unas telas en el árbol que hay en el terreno.

CGC: Para terminar. Me comentaste, antes de comenzar la entrevista, que Recetas Urbanas de Santiago Cirujeda está trabajando en la construcción de la carpa. ¿Qué os ha aportado y cómo está funcionando la colaboración con Cirujeda?

JB: Nos ofrece conocimientos, energía y muy buen rollo. Santigo Cirujeda es el directo de Recetas Urbanas, y viene con su equipo y bastantes amigos a colaborar. Suelen trabajar con muchos colectivos y esto es algo que también nos interesa. Ellos han hecho el estudio, el proyecto básico y el proyecto de ejecución, y gran parte de la burocrática que hay que hacer.

Además Santiago viene a trabajar también, lo mismo se pone a cortar madera, a atornillar una pared o a cortar con la rotaflex... Y no sé, me parece interesante que Santi, por el personaje que es, por las cosas que crea haya sido motor de esté proyecto. Él es una persona que con sus conocimientos de arquitectura realiza un bien social. Una vez me dijo que si la arquitectura era hacerle casas a personas ricas, él se consideraba más político que arquitecto. Me gusta su forma de pensar y es un tipo que colabora con todas estas cosas locas que nos dan a algunos por hacer.

CGC: De hecho vosotros habéis conseguí levantar vuestra carpa en un solar que hasta ahora estaba sin uso, algo muy en la línea del trabajo de Cirujeda...

JB: Sí, él de hecho reivindica eso, que se usen los espacios vacíos. Solares, edificios sin uso… Hay mucha gente necesitada de espacios, ya sea para vivir o para poder desarrollar una actividad cultural... Hay que dar un poquito de caña. Nosotros conseguimos el espacio así.

CGC: ¿Cómo conseguisteis el solar?

JB: Fuimos a hablar con Alberto Mula, que era en aquel entonces el gerente del ICAS, nos presentó a alguien, que no recuerdo que cargo tenía en urbanismo y empezamos a estudiar un sitio donde se podría montar una carpa. Realizamos el proyecto y buscando un solar que estuviese destinado a la cultura. Tampoco me costó tanto trabajo, lo digo para que la gente se ponga un poco las pilas. Lo que sí me ha costado trabajo es después, todo el papeleo burocrático, las ayudas prometidas y no concedidas y las 12 horas interminables de trabajo diario. Porque trabajar, hay que trabajárselo…



22/02/12 · Carlos G. de Castro · NOTON

lunes, 13 de febrero de 2012

Ese mundo que está creciendo en este instante // Reseña de la exposición 'Tu país no existe' en el CAAC

Febrero de 2012
Carlos G. de Castro
Publicado en Revista ARTECONTEXTO nº33

Desde una góndola, la voz clara de una mezzosoprano se dirige a la Ciudad de los Canales: «Esto es un anuncio de Libia y Ólafur: Tu país no existe». Estamos en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo y contemplamos la grabación de la performance musical Tu país no existe, 2011; vídeo realizado por la pareja de artistas Libia Castro y Ólafur Ólafsson para el pabellón de Islandia durante la última bienal veneciana. El negativo aserto es también el título de la muestra que ambos inauguraran en el CAAC el pasado 24 de noviembre. Una exposición sobre la influencia que ideología y economía ejercen en el cuerpo social.

En la sala, la mezzosoprano continúa interpretando la composición que Karólína Eiríksdóttir realizara ad hoc para la acción: «l tuo paese non esiste...», ¿se habrá cumplido aquel temor expresado por Pier Paolo Pasolini desde las dunas de Sabaudia, «y desde luego puedo decir que el verdadero fascismo es este poder de la sociedad de consumo que está destruyendo Italia»?

Han pasado más de treinta años desde que el director de Il Decamerón pronunciara estas palabras en el documental Pasolini y la forma de la ciudad; el desarrollo de los acontecimientos no ha hecho otra cosa que confirmar sus miedos. Al fondo de la exposición, en una fotografía tomada en la costa islandesa, aparece – Ólafur travestido – la pareja de artistas luciendo los trajes típicos de las mujeres isleñas; tras ellos una gigantesca fábrica de aluminio amenaza con engullirlo todo. Y en la serie de fotografías titulada Pioneros Comunistas, 2003/11, los artistas desfilan por un barrio de La Habana con un grupo de amigos vistiendo los uniformes infantiles de los pioneros comunistas. La acción, que incomodó bastante a las autoridades del régimen, nos habla de la represión, esta vez ideológica, sobre la sociedad.

Seguimos recorriendo la muestra; a través de un butrón, agachados y pisoteando ladrillos rotos, accedemos a la instalación Demoliciones y Excavaciones, 2002/06. Proyectadas en la pared, una sucesión de imágenes nos narran la transformación del centro de Málaga durante el boom inmobiliario. El paisaje es desolador: descampados, infraviviendas, escombros... Pero contrasta con la despreocupación de unos indigentes que preparan una paella en las ruinas; esos solares sobre los que se erige la Málaga marca Picasso que tanto obsesiona a Rogelio López Cuenca.

Ante este escenario, Libia Castro y Ólafur Ólafsson no se rinden y ofrecen al visitante algunos rayos de luz. Viajamos ahora a Islandia, la isla sin miedo que se negó a hacerse cargo de la deuda privada de sus bancos y es hoy la excepción a la “Internacional Paneconómica”.

En Everyboy is Doin What They Can, 2008 los artistas tratan de recoger, a través de 35 testimonios, la pluralidad de opiniones de la sociedad islandesa. Entre los entrevistados en el proyecto, iniciado antes del brutal estallido de la crisis, encontramos a Jon Gnarr, entonces un conocido cómico, hoy alcalde de Reykjavik con un subversivo partido de artistas. Y en Constitución de la República Islandesa, 2011, Libia y Ólafur colaboran con el servicio nacional de radiotelevisión y la compositora Karólina Eiríksdóttir para poner música a los 81 artículos de la Constitución Islandesa. La emisión de la performace debía coincidir con el inicio de las reuniones de la nueva Asamblea Constituyente, redactora de una propuesta de constitución presente en el CAAC en forma de carteles.

Tu país no existe nos arrastra al vértigo, muestra primero un mundo que se desmorona bajo nuestros pies, para, en seguida, enseñarnos la simiente de una nueva realidad que está ya creciendo en este instante.

sábado, 11 de febrero de 2012

¿Por qué, Nemeroso, saliste sólo una hora? // Pieza breve para teatro con poco recursos



Título: ¿Por qué, Nemoroso, saliste sólo una hora?
Lugar: Irrelevante.
Personajes: Coro, Niña Traviesa, Tipo Aburrido y Nemoroso
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ANTES DE EMPEZAR
nemoroso,sa
1. adj. poét. Del bosque,con bosque o relativo a ellos.
2. Personaje de Garcilaso de la Vega. - no lo vamos a esconder -.
Coro: Bien, empecemos – a jugar –.
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¿Por qué, Nemoroso, saliste sólo una hora?


Suena el Canon de Pachebel.


Coro: ¡Preséntense todos los convocados! Queremos saber por qué Nemoroso salió sólo una hora.


Aparecen en escena Nemoroso – algo abatido –, Tipo Aburrido – todo abatido – y Niña Traviesa – desafiante -.


Coro: ¡Bien! ¿Qué ocurrió?
Nemoroso: Que me aburrí.
Tipo Aburrido: Que odio a la gente y Nemoroso es un sin vergüenza; todo lo que dice es mentira.
Niña Traviesa: Que son unos pringados.


Coro: No nos queda claro, sean más explícitos.
Nemoroso: Pues confundí el hielo con el borde del vaso.
Niña Traviesa: Seguro que por falta de práctica.
Tipo Aburrido: No lo sé, estaba haciendo cola en el baño.
Coro: ¡Siéntense y sólo se levante el que tome la palabra!


Cesa el canon de Pachebel y comienza a sonar La pantera rosa de La Lupita. Cómo únicamente dura un minuto se para prontito y se pasa la versión del mismo tema de Henry Mancini.


Nemoroso: Bien, ya que se me pide daré las explicaciones. Pero quisiera dejar claro que considero todo lenguaje una pérdida de tiempo. Añado además, si se me permite, que la versión de La Pantera Rosa de La Lupita es insoportable... menos mal que hemos pasado a Mancini.
Niña Traviesa: ¡No estoy de acuerdo! Exijo suene inmediatamente, o en su defecto que se ponga Supersónica.
Coro: Se pone.
Tipo Aburrido: ¿Puedo irme?


Ahora suena Supérsonica, los tres convocados permaneces sentados y el coro les da la espalda.


Coro: Seguimos sin saber por qué Nemoroso volvió a casa. ¿A caso lloraba de nuevo la muerte de Elisa?
Nemoroso: ¡No! Después de quinientos años lo he superado.
Niña Traviesa: Ahora quiero irme yo... Pero añadiría que la estancia me parece un tipo de estrofa repugnante.
Tipo Aburrido: Estoy de acuerdo y añado que el mundo es una mierda.
Coro: No nos interesa la poesía, menos aún Garcilaso y todavía menos tus valoraciones existencialistas Tipo Aburrido. Volvamos al caso de esta noche. ¿Por qué volviste a casa Nemoroso?


Niña Traviesa masca chicle, tipo aburrido mira el suelo y Nemoroso se piensa muy bien qué responder. Mientras tanto se dan cuenta de que no suena nada... El Coro decide.


Coro: Mientras piensa pinchamos el Segura Ele.
Niña Traviesa: ¡Vale! Pero que sea la versión de Tira Poeira.
Coro: Sea.


El Coro se da la vuelta y Nemoroso se levanta para poder hablar. El chicle de Niña Travisa sale de su boca e impacta en el cogote de Tipo Aburrido.


Tipo Aburrido: ¡Ay! - pero sin muchas ganas -.


Niña Traviesa ríe y un sombrero de copa aparece de repente en la mano izquierda de Nemoroso, se lo pone. El sobrero es rojo.


Nemoroso: Pues miren estaba yo en casa y en pijama cuando me llamaron. Y entonces me preparé para salir. Antes me habían ofrecido otro plan, pero en un lugar lejano y no tenía coche. Además había muchas drogas y no tenía dinero...
Tipo Aburrido: Quiero hacer constar que se presentó cuarenta minutos tarde a nuestra cita.
Coro: ¡Irrelevante! Nemoroso, continua con la narración de los hechos.


El Coro vuelve a moverse y rodea a los tres convocados. Nemoroso comienza a hablar de nuevo.


Nemoroso: Bueno llegué un poco tarde, pero realmente no tenía interés... Después fuimos a un bar y luego a otro...
Tipo Aburrido: Y no hicimos nada.
Niña Aburrida: Tú nunca haces nada, eso es porque crees que puedes planificar el futuro.
Coro: ¡Callarse! ¡El futuro no existe y sólo los ignorantes creen en él! A partir de ahora nadie habla si no tiene sobrero.
Niña Traviesa: Yo tengo una gorra. - saca una gorra amarilla de debajo de la falda –. ¿Vale?
Coro: No vale.
Niña Traviesa: Tengo otra gorra azul, ¿vale?
Coro: Mmmmm... Vale


Niña Traviesa se pone la gorra azul y guarda la gorra amarilla. Ahora suena Murmurando de Tira Poeira.


Tipo Aburrido: Yo no tengo sombrero.
El resto: ¡Pues no hables!


Tipo Aburrido gira la cabeza y se tapa la cara con la mano derecha. Niña Traviesa comienza a bailar con uno de los integrantes del coro. Nemeroso continúa su narración – se le ve guapo con su sombrero rojo –.


Nemoroso: ¿Por dónde iba? ¡Ah! Llegué tarde... Sí, estaba con el facebook, tenía que fregar los platos, vestirme, ponerme mi pañuelo, sacar lustre al sombrero, salar pescado o cualquier otra cosa. Ahora no me acuerdo. Pero quizás... llegué pronto, no sé. A lo mejor tenía que haberme quedado en casa...
Niña Traviesa: O ir a la otra fiesta – habla sin cesar de bailar y moviéndose en zig zag entre los integrantes del coro –.
Nemoroso: El caso es que llegué. Pero nada más llegar tenía ganas de irme.
Coro: ¿Por qué?
Nemoroso: Porque Tipo Aburrido tenía cara de agobiado y no me gusta la gente con esa cara.
Niña Traviesa: Aveces tú también tienes esa cara.
Nemoroso: Lo sé, primero por lo de Elisa y... y ahora no siempre se me quita. Pero cuando tengo esa cara intento no salir de casa. Además... se bailar.
Niña traviesa: Eso es verdad. - Lo saca a bailar y en esto que se le cae el sombrero de copa –.


Tipo Aburrido, que como no tenía sombrero no podía hablar, aprovechando la ocasión se lanza al suelo e intenta agarrar el sombrero caído, pero no lo consigue, Niña Traviesa le da una patada y lo manda lejos. Resignado vuelve a sentarse. Pasan un tiempo bailando – también el Coro –. Luego cesa la música de Tira Poeira, Nemoroso recoge su sombrero y vuelve a hablar.


Nemoroso: Y sucedió que dimos un corto pero muy muuyy aburrido paseo y entramos en un bar. Yo quería estar en el centro y bailar pero Tipo Aburrido se fue a un rincor. Y bueno, admito que fui algo cobarde, no tuve valor de quedarme solo bailando.
Niña Aburrida: Vaya dos...
Nemoroso: Aunque no estuve demasiado tiempo en el rincón, un par de tragos de ron y me puse a bailar, estuve a punto de hablar con un grupo de chicas. Eran estupendas y eran cuatro. Una llevaba una rebeca con estampados de piel de leopardo, otra tenía una chistera verde, la tercera un hermoso pearcing en la lengua que yo quería probar y la cuarta... bueno, la cuarta era fea.
Coro: ¿Cómo de fea?
Nemoroso: Mucho.
Niña Traviesa: ¿Y por qué no les hablaste?
Nemoroso: ¡Porque Tipo Aburrido me miraba con ojos raros!
Coro: ¡Oh! Realmente terrible.
Niña Traviesa: ¡Bah! Escusas, estoy segura de que tenías miedo.


Nemoroso se sienta, Niña Traviesa se acerca a Tipo Aburrido y le pone la gorra.


Niña Traviesa: Toma, algo tendrás que decir.
Tipo Aburrido: Es que no se... salgo poco. Pero la noche acababa de empezar cuando él se fue. ¡No le dio ninguna oportunidad a la noche!
Niña Traviesa: Es que contigo... Qué va a poder (****)


Niña Traviesa es cortada inmediatamente.


Coro: ¡Silencio! Niña Traviesa no tienes sombrero ni gorra por lo tanto NO PUEDES HABLAR.
Niña Traviesa: ¿Pero me vale mi gorra amarilla? ¿No?
Coro: ¡No! No nos gusta el color amarillo.


Niña Traviesa se sienta y comienza a mascar chicle. ¿Qué otra cosa puede hacer?


Tipo Aburrido: Después del primer bar yo quería cambiar de bar porque había pocas chicas.


Niña Traviesa se revuelve en su silla.


Nemoroso: Aunque hubiera cien chicas y tú estuvieras solo el resultado hubiera sido el mismo. Además, a mí me gustaba la música, no veía ningún motivo para cambiar de bar.
Coro: Pero aún así cambiasteis de bar. ¿No es así?
Nemoroso: Así es.
Tipo Aburrido: Sí, así es.
Coro: ¿Y qué pasó luego?
Tipo Aburrido: Pues que Nemoroso no me hablaba por el camino y tardó mucho en coger el abrigo, y luego estuvo todo el rato liando un cigarrillo y cruzando la calle repetidamente en zig zag. Creo que para evitarme
Coro: ¿Querías evitar a Tipo Aburrido? ¿Por qué cruzabas, Nemoroso, la calle en zig zag?
Nemoroso: ¡No! Para pedir fuego.
Coro: ¿Y por qué no llevabas mechero?
Nemoroso: Para poder pedir fuego y poder hablar con más gente a parte de Tipo Aburrido.
Coro: Entonces tratabas de evitarlo.
Nemoroso: Bueno, quizás un poco.
Coro: Mmm... comenzamos a entender.


Los miembros del Coro se sientan y abren un diccionario. Cada uno – son siete – elige una palabra al azar y pronuncian - uno a uno - el resultado.


Coro: Jamelgo, estípite, saó, nutricionista, vaho, mecanografía y frenético.
Tipo Aburrido: ¿Qué significa saó?
Coro: Palmera del oriente del país o sombrero fabricado con la fibra que da dicha palmera.
Tipo Aburrido: Gracias.


Los miembros del Coro guardan los diccionarios, se ponen de pie y rompen el cerco, ahora en fila india permanecen quietos delante de los convocados.


Coro: Nemoroso continúa.
Nemoroso: Así, sin hablar llegamos al siguiente bar, y como él fue al baño yo me quedé fuera fumando.
Coro: ¿Por qué no entraste con él?
Nemoroso: Porque en este país se puede malversar dinero público pero no se puede fumar en los bares.
Todos: ¡Cierto!


Los miembros del Coro rompen la fila india y enseñan el culo. Luego vuelven a formar la fila india.


Un miembro del Coro a los demás: Hace tiempo que no suena música. ¿Qué ponemos?
Resto del Coro: Agua de beber en versión de Astrud Gilberto.


Suena la música y Niña Traviesa que no puede hablar porque no tiene gorra comienza a bailar, que sí puede.


Tipo Aburrido: No me gusta la música, ¿No podéis poner a Silvio?
Coro: ¿A Silvio Fernández Melgarejo?
Tipo Aburrido: ¿Silvio Rodríguez...?
Todos: ¡No!
Nemoroso: ¿Puedo continuar con la narración?
Coro: Puedes.
Nemoroso: Bien. Llegamos al otro bar y yo me quedé cerca de la tarima, que era el lugar dónde estaba la gente moviéndose. Pero Tipo Aburrido no hacía más que quejarse y pedirme que me fuera con él al fondo “a ver que había”.
Coro: ¿Para qué? ¿Qué había?
Tipo Aburrido: - algo nervioso – Bueno, quería ver si al fondo había alguna chica interesante...


Niña Traviesa no aguanta más, se pone la gorra amarilla y habla. Esta vez el Coro no lo impide.


Niña Traviesa: ¡No! ¡No! ¡Y No! ¡Eres incorregilble! Te he dicho muchas veces qué eso es reaccionario, improductivo y me da ganas de vomitar. Por favor Nemoroso, dime que tú no fuiste...
Nemoroso: No fui.
Niña Traviesa: Menos mal.


El Coro se retira a meditar. Como ahora no hay música tienen que decidir con que canción dar término a esta corta pieza de teatro.


Coro: Hemos decidido terminar con Adiós de Fangoria.
Tipo Aburrido: Pero es patética...
Niña Traviesa: A mi me gusta.
Coro: Esto es lo que hay. Nemoroso sigue, tenemos que saber porque sólo saliste una hora.
Nemoroso: Pues después de un rato bailando solo choqué con una tipa.
Niña Traviesa: Pufff... Patético.
Nemoroso: ¿Puedo continuar?
Coro: Continúa.
Nemoroso: Pues eso, choqué con una tipa y me miró mal. Luego volvió Tipo Aburrido y me dijo que cambiáramos de bar. Pero yo no tenía ya nada que hablar con él, así que me volví a casa.
Coro: ¿Cómo volviste a casa?
Nemoroso: En bicicleta.
Niña Traviesa: Eso está bien, las bicicletas no contaminan.
Coro: Y tú Tipo Aburrido, ¿Cómo volviste a casa? 
Tipo Aburrido: Bueno me quedé un rato más para probar suerte... y luego me volví andando.
Niña Traviesa: ¿Y tuviste suerte?
Tipo Aburrido: Mmmm... no.
Nemoroso: Entonces, ¿cual es la conclusión que el Coro tiene que transmitir a los convocados?
Coro: Después de la deliberación afirmamos lo siguiente: con la gente aburrida no se puede salir por la noche y Nemoroso debe dar clases de baile para no chocar con la gente.
Niña Traviesa: Bien, estoy de acuerdo. ¿Nos vamos?
Tipo Aburrido: Sí, ya es hora y estoy cansado.
Nemoroso: No hay nada más que hacer.
Coro: Adiós.

Cada uno sale por donde le da la gana y se baja el telón. 


Pues esto lo escribió del tirón y sin cuidado Carlos G. de Castro.