martes, 6 de noviembre de 2012

‘Spam’ contra el monólogo del poder

FUENTE DIAGONAL

Supe de Mamar 13 a través de la red social Facebook hace aproximadamente un año. Durante meses observé con curiosidad su actividad, relacionada con un uso lúdico y subversivo de internet y los media. El 9 de junio pasado tuvimos el primer contacto. Ese día, el Gobierno anunció el ‘rescate’ de cien mil millones de euros a la banca española y, haciendo gala de su habitual tendencia a la manipulación, vendía ese rescate como si de un premio de lotería se tratase. En esos momentos el país era una fiesta, el día anterior había empezado la Eurocopa y al tiempo que las calles y plazas de las ciudades se llenaban de españolitos eufóricos por la Roja, se firmaba, lejos de aquí, la patente de corso que daría paso a la danza macabra de la violencia financiera.

Mamar 13 quiso sumarse a la celebración por los 100.000.000.000 de euros regalados por Europa y se pasó el día subiendo a la red fotografías de gente festejando premios de loterías, que acumuló en un blog titulado Días de cava, una absurda página repleta de espuma, botellas de cava o champán y rostros desencajados de felicidad. Me gustó el trabajo, le envié a Mamar 13 un mensaje a su cuenta de Facebook y a partir de ahí iniciamos la correspondencia que ha dado pie a este texto.


Mamar 13 surgió en 2008 como nombre de usuario asignado automáticamente para el acceso a una intranet universitaria. Su uso rutinario mutó al cabo de un tiempo convirtiéndose en un seudónimo artístico, con un blog y cuentas en Facebook y Twitter. Desde ahí, Mamar 13 ocupó el lugar normalizado de las identidades virtuales, esas prolongaciones cibernéticas de nuestro cuerpo, que nos cosifican y ordenan, ahondando el control que el poder, el biopoder, tiene sobre lo más íntimo de todos nosotros: la construcción de nuestra identidad.


Mamar 13 participa como el resto de usuarios de redes sociales de esta coyuntura, pero desde ahí inicia una labor de termita que busca perturbar el modo “normal” de la comunicación en el espacio virtual. Se trata de usar las cosas para lo que no son y abrir espacios para una participación no alienada, que rompa el prediseño de las relaciones mediadas por la tecnología.


‘Spam’ en el chat erótico

A veces podía ocurrir que en medio de una retransmisión deportiva aparecieran en los chats textos de Debord, Tiqqun o Thoreau introducidos por el disonante usuario Mamar 13, que competía por la atención con las apreciaciones sobre el partido. Otras veces, en el curso de las movilizaciones del 15M, se volcaban a tiempo real, en chats eróticos, noticias sobre la represión policial extraídas directamente de Twitter, para mantener informada a una audiencia atomizada y onanista.




Este gusto por el spam y por perturbar la rutina del monólogo interminable del espectáculo mediático es expansivo. Pronto comenzó a buscar formas más complejas de interacción. Así ocurrió durante un partido de fútbol de la selección española, cuando Mamar 13 lanzó, desde sus cuentas de Twitter y Facebook, una convocatoria spam para desencadenar una discusión sobre la entropía en el chat que RTVE había habilitado para la retransmisión.

No obstante, el spam no es el único recurso usado por Mamar 13. Otra de sus herramientas favoritas es el fake. Usando servidores que les permiten copiar el código y difundirlo por internet de forma anónima, manipulan las retransmisiones de webcams, de este modo alteran la percepción del espacio grabado e incluyen en él señales de subversión. Por ejemplo, durante el referéndum en Irlanda sobre las políticas de austeridad, modificaron la señal de la webcam del Ayuntamiento de Waterford colocando un enorme ‘no’ en su fachada.

Quizás el fake que ha tenido mayor trascendencia haya sido el registro del dominio www.ministeriodecultura.org (MdC), cuando el Gobierno del PP eliminó el Ministerio de Cultura para integrarlo en Educación. Durante largo tiempo sólo aparecía en esta web otro gran ‘no’ en blanco y negro. La página tenía escasos visitantes hasta que se corrió el rumor de que la web ministerial había sido hackeada y en un sólo día se recibieron 50.000 visitas.

Tras este fortuito éxito y el consiguiente aumento del tráfico en la web, Mamar 13 comenzó a usar el espacio del MdC a modo de plataforma. Desde esta página felicitaron las Navidades a su nuevo público manipulando varias webcams desde las que el artista Ai WeiWei felicitaba las fiestas con sus famosos estudios de perspectiva, a tiempo real, desde la catedral de Santiago, un centro comercial y una plaza pública.

Posteriormente, tras el cierre de Megaupload, se colgaron en la web del MdC como respuesta una decena de webcams manipuladas pertenecientes a sistemas de vigilancia privados que tenían alguna falla de seguridad y se encontraban circulando por internet. Estas imágenes, donde aparecían familias desayunando, dormitorios o salas de estar, se difundieron en la web con el eslogan sobreimpreso de “la propiedad es robo”.

Pero Mamar 13 no podía actuar exclusivamente en el ciberespacio, quería llevar su distorsión al espacio real, y así rompió su identidad de usuario virtual y pisó suelo firme. Desde la web del Ministerio de Cultura propuso la implantación de un brazalete con la insignia de la UE acompañada del texto rescued (“rescatado”) a todos los individuos pertenecientes a países intervenidos dentro del espacio Schengen. Mamar 13 quería, con esta alusión a la política nazi respecto a los judíos, llamar la atención sobre la división económica entre los habitantes de la UE.

La convocatoria, que se difundió a través de internet y las redes sociales, invitaba a cualquier persona a pasear o repartir brazaletes para luego enviar las imágenes a los convocantes y ser mostradas a través del MdC. Al mismo tiempo, integrantes y colaboradores de Mamar 13 repartían en la calle las insignias y tomaban también imágenes. De este modo se invocaban los fantasmas de Europa: el racismo, el nacionalismo, la persecución, el odio..., para así, quizás, conjurarlos y evitar que la caja de Pandora que tantas veces ha consumido el continente en luchas fratricidas se vuelva a abrir.

Mamar 13 es un fenómeno virtual, una identidad ficticia más, pero que ha tomado consciencia de sí misma, de su condición y de su potencial. Un hecho viral que trasciende su condición prediseñada, generando de forma intermitente y azarosa interferencias en el monólogo del poder, quizás soñando o previendo el fin de una emisión largamente esperado. //


Carlos G. de Castro (coeditor de NOTON) para el nº 184 de Diagonal

viernes, 26 de octubre de 2012

Un momento en la Bicicletería


Tira del pomo dorado y entra. Observa el lugar y busca un sitio cómodo. Cerca de la barra está bien. Deja el abrigo en una silla y la gorra sobre la mesa. Ahora pide una cerveza. Bien, siéntate y ponte cómodo. ¿Escuchas la música? Siéntela, cierra los ojos.

¿Quizás un cigarro? Mete la mano despacio en tu bolsillo y saca el paquete de tabaco, despacio. Palpa las hebras, es buen tabaco, está fresco, recién comprado. Colócalo en el papel y líalo con cuidado. ¿No tienes mechero? ¡Vaya! Pídele fuego a la chica de al lado. Es bonita ¿verdad? sonríele cuando te lo dé. ¡Eh! Parece que ella te ha devuelto la sonrisa, no está mal... ¡No vuelvas la cara! ¡joder tío!

En fin, dale una buena calada al cigarro y vuelve a sentarte.

Mira a tu alrededor, el lugar es hermoso, la gente se divierte ¿y tú? Tú también deberías... El camarero lleva un sobrero que parece gustar a la chica rubia que habla con él. Se lo quita y empieza a bailar. Avanza sinuosa entre las mesas, se acerca a ti, su falda te roza las rodillas. ¿Sientes un escalofrío? Eso es la vida. Frente a ti conversa un grupo, parecen concentrados, el tema debe ser interesante aunque tú no puedas escucharlo. La conversación la dirige un tipo con gafas redondas y una melena larga, el resto escucha callado. Da otra calada al cigarro.

¿Dónde ha ido la chica que te dio fuego? ¡Ah! Creo que se te escapó. Ahora tontea con un tipo cerca del baño. ¿Toses? ¿te quejas? No aprovechaste tu oportunidad, no te lamentes.

Acaba de entrar gente nueva en el bar, un grupo numeroso: una mujer con un gorro cogida del brazo de un hombre de mediana edad, un latino con una flor en el pelo que susurra al oído de una pelirroja a la que hace reír, y una chica alta enfundada en una garbadina que mira a todos con desdén. Tu mirada se cruza con la de ella, agachas la cabeza ¡no tienes remedio!

Cambia la música, suena un tema psicodélico, aunque con el garito lleno es casi imposible escuchar. Déjate llevar... ¿te acuerdas? Hace mucho tiempo bailaste esta misma canción, eras más joven y estabas en otro país, pero la canción en la misma. ¡Oh! Sonríes, eso sí me gusta. Los recuerdos te inundan mientras vacías la cerveza y tus ojos se iluminan. Ese brillo... si pudieras mantenerlo siempre...

¿Te quedaste sin cerveza? Será cuestión de levantarte a por otra, procura no pisar a nadie por el camino. ¡Pero hombre! Chocas con la chica que robó el sombrero del camarero, te ruborizas, ella se da cuenta y te saca la lengua, enseguida se vuelva y saca a alguien a bailar. Elige a un tipo de nariz aguileña, con una chupa negra y una camisa roja. Se cogen de la cintura al mismo tiempo que tú alcanzas la pequeña barra del local.

De improviso tienes que quitarte, alguien se está subiendo a la barra¡da un paso atrás! ¡Ey! ¡Es la chica que te dio fuego! Quizás ahora tengas alguna oportunidad, con tu nariz a la altura de sus tobillos... Se desata un pañuelo rojo de la cintura y lo pasa por detrás de su cuello, se mueve bien, la gente empieza a vitorearla y ella saluda.

Vuelves a tu sitio con la segunda cerveza, sacas el móvil de tu bolsillo. No. No has recibido el mensaje que esperabas. Lo vuelves a guardar desencantado. Para qué preocuparse, coge más tabaco y lía otro cigarro.
La gente está tocando las palmas, la música se vuelve más festiva y el camarero con un beso recupera su sombrero. Desde algún sitio que no puedes ver llegan flores blancas a la barra y en el bar se canta cumpleaños feliz. Dentro de tres días es tu cumpleaños, ¿dónde vas a ir?

Jarras y copas se reparten por todo el local. Las risas interrumpen el hilo de tus pensamientos. Las imágenes aparecen y desaparecen en tu cabeza, rítmicas, como las olas del mar, pero con cada nueva imagen olvidas la anterior. ¿En qué estabas pensando? No te acuerdas.

Has terminado la segunda cerveza. Quizás sea el momento de cambiar de sitio. Aunque tienes el cigarro a la mitad. Miras al techo, el humo de los cigarros asciende en columnas que dispersan dos ventiladores. La luz es tenue, únicamente tres pequeñas lámparas y las velas de las mesas iluminan el local. Te gusta. A tu izquierda un pareja joven se besa, tras ellos un cuadro de una escena de baile. El lienzo rojo destaca contra la pared blanca, el dibujo está hecho con trazos rápidos, con mucha expresión, dos bailarines parecen flotar en el fondo de un beso que se te hace eterno. Otra calada.

En la barra aparece una tarta de chocolate, soplan las velas y reparten el pastel. Apagas el cigarro en un cenicero de barro. Te levantas y alzas nuevamente la vista. Fijas tus ojos en las bicicletas que cuelgan del techo, a tu derecha una roja, a tu izquierda una negra. Recoges tu abrigo y te colocas la gorra. Te vas.

Carlos G. de Castro


miércoles, 17 de octubre de 2012

¿Qué es un pobre?


La pobreza no es un accidente, no es algo que exista por leyes de la naturaleza. La pobreza es consecuencia del sistema económico actual y es además condición necesaria para su existencia. La verdad fundamental que deberíamos tener presente es que: nuestra sociedad, para mantenerse y reproducirse, necesita de la existencia de pobres.

¿Qué es un pobre? 

Un pobre es una garantía de un precio bajo en la venta de la fuerza de trabajo, a mayor número de pobres salarios más bajos, por eso las grandes empresas deslocalizan su producción desde los países ricos a los países pobres. Y es que la expresión común buscar trabajo es una distorsión de la realidad; el trabajador en paro vende su fuerza de trabajo en el mercado de trabajo y cuantos más pobres y parados tenga una sociedad menos le van a pagar por ella.

El pobre garantiza la abundancia de la materia prima 'fuerza de trabajo' a un precio fantástico para el emprendedor

Un pobre es también una garantía para el orden social establecido, la pobreza en una sociedad genera el miedo a ser pobre. El poder en la Democracia Realmente Existente nos dice "sois libres de hacer lo que queráis", pero en letra pequeña continúa "so pena de moriros en la indigencia si aquello que queréis hacer no se corresponde con lo que nosotros ordenamos". En una sociedad como la nuestra, desde la más tierna infancia se incide sobre nuestros deseos; reducir la libertad a la elección del color del coche o a una rimbombante libertad de expresión disociada de la libertad de acción, un "sois libres de opinar en libertad siempre y cuando no queráis transformar vuestros pensamientos en actos". En este orden de cosas el pobre juega un doble rol: un pobre es la imagen del perdedor social - aquel que por sus fracasados actos merece estar donde está - y un pobre es al tiempo una amenaza "cuidado con desviarte demasiado en tu camino, no vayas a acabar como él viviendo en la calle". A través de este doble juego todos desde el gran burgués hasta el pequeño tendero luchan con todas sus fuerzas por mantener el orden establecido gritando "yo no soy pobre". Contra lo que se pudiera creer:

EL POBRE BORRA LA DISTINCIÓN DE CLASES Y ES SEGURO CONTRA LA REVOLUCIÓN SOCIAL

Cuida tus elecciones, no dejes nada al azar, haz lo que tienes que hacer, pon los píes en el suelo. ¡Obedece! No vaya a ser que acabes durmiendo en un cajero.

Era una triunfadora, tenía un buen trabajo, un coche extraordinario, una familia ejemplar, un marido hermoso y la invitaban a todos sitios. ¡Qué asco le daban esas pordioseras de la calle! que querían lo que ella había logrado.

Un pobre es también un seguro moral, donde hay pobres hay beneficencia. El pobre permite a las consciencias más sensibles y menos conscientes de las clases dominantes y de las clases que no se saben dominadas, limpiar remordimientos. El pobre vende una singular mercancía para sobrevivir: calmar las conciencias. Y es que no hay nada mejor que la práctica de la caridad para que nada cambie, para seguir explotando la sociedad al tiempo que nos sentimos unas mejores personas.
Enrique era una gran persona, además de un gran amigo. Me consta que tras sus operaciones urbanísticas en la costa donó algunos euros a la Cruz Roja. Incluso organiza cenas benéficas en sus hoteles. ¡Qué hermoso es Enrique! ¡Qué bien tenerlo con nosotros!
Hoy el mundo oficial celebra el día de la pobreza, y tiene mucho que celebrar. Celebra que el pobre facilita la mano de obra barata, que el pobre hace de espada de Damocles en la sociedad impidiendo el cambio social, celebran que tienen un mal ejemplo al que oponer su ideal humano: el emprendedor, celebran la posibilidad de hacer caridad y limpiar su conciencia.

Por eso:

Ricos del mundo 
¡Feliz día de la pobreza!
¡Qué gran partido le habéis sacado! 


Carlos G. de Castro / NOTON

lunes, 15 de octubre de 2012

12 de octubre día de la Vergüenza

El descubrimiento de los yacimientos de oro y plata de América, el exterminio, la esclavización y el sepultamiento en las minas de la población aborigen, el comienzo de la conquista y el saqueo de las Indias Orientales, la conversión del continente africano en cazadero de esclavos negros: tales son los hechos que señalan los albores de la era de producción capitalista.
Karl Marx, El Capital, capítulo XXIV

Imagen Colectivo Daños Colaterales

Codex Kingsborough

El 12 de octubre de 1492 Cristobal Colón descubría para Europa las tierras americanas, comenzaba la conquista y el espoleo de un continente. En años posteriores millones de indígenas morirían por las armas españolas, las epidemias, los malos tratos, los trabajos forzados o la desesperación que los obligaba al suicidio (asesinato). La mortalidad fue tal que pronto los invasores españoles aceptaron aquello de que sin indios no hay Indias, y comenzaron a traer esclavos negros desde las costas de África para los trabajos más duros, iniciando uno de los capítulos más repugnantes de la Historia de la Humanidad: el comercio euro-americano de esclavos africanos.

Los negros cautivos eran capturados por los portugueses en las costas africanas y llevados luego a lugares como Sevilla, puerto de América, donde eran vendidos en las gradas de la catedral, ante los ojos del mismo Dios que propiciaba y justificaba el saqueo del Nuevo Mundo. La llegada de los negros al continente americano propició la acumulación primitiva de capital por parte de las potencias europeas, lo cual permitió a España derrochar ríos de oro en guerras de religión al tiempo que cubría del preciado metal el interior de sus templos barrocos. Inglaterra, más práctica, financió con el botín americano, algo más tarde, la revolución industrial.

Siglos después, en 1936 el 12 de octubre fue declarado por el fascismo español como día de la Raza y de la Hispanidad. Ese día, el paraninfo de la universidad de Salamanca transfigurado en un aquelarre de simbolismos y gritos fascistas, fue testigo del ¡Mueran los intelectuales! ¡Viva la muerte! que un enaltecido Millán Astray espetara a un impotente Unamuno, quién presidía el macabro acto y hubo de abandonarlo entre intentos de linchamiento por parte de una multitud de brazos en alto. La prensa reaccionaria del día siguiente afirmaría: "La Fiesta de la Raza se celebró este año en Salamanca con excepcional y magnífica Solemnidad".

Unamuno sale de la Universidad de Salamanca
tras su enfrentamiento con Millán Astray
Acabada la guerra, el 12 de octubre de 1939 fue presidido por el caudillo, con una especial devoción a la virgen del Pilar, en Zaragoza. Durante el franquismo el 12 de octubre, día de la Raza, se convirtió en un momento de exaltación del movimiento nacional, hasta que en 1958 el régimen decidió cambiar oficialmente el nombre de la fiesta por el de Día de la Hispanidad, término más feliz y menos comprometedor.

Hoy, una España sumida en las tinieblas con el gobierno sectario, inculto y reaccionario de Rajoy al frente, celebra el Día de la Hispanidad. Hoy los responsables del empobrecimiento del país, el gobierno, los principales partidos, la monarquía, etc. se sientan a ver pasar el desfile de las armas españolas. Celebran el expolio de un continente, el genocidio de los pueblos originarios de América; celebran el imperialismo, el poder de los ricos sobre los pobres, la fuerza de la ignorancia y la superstición... 

El día de la Hispanidad, 12 de octubre, es el día de la Vergüenza, donde las clases dominantes de España celebran su poder sobre los dominados, y estos reciben a la bota que les oprime con banderitas, cánticos y rebuznos.

La España que celebra representa la violencia, la ignorancia, la superstición, el atraso, el sectarismo, la intolerancia, el servilismo y el miedo. Hoy, 12 de octubre de 2012 sólo puedo decir:


¡Abajo esa España! 
¡12 de octubre nada que celebrar!

Carlos G. de Castro / NOTON




domingo, 16 de septiembre de 2012

Reseña de la exposición 'La idea de América Latina' // CAAC Sevilla

Una urgente mirada crítica en el XX aniversario de La Expo 92
Carlos G. de Castro
Esto no es América - Alfredo Jaar
A lo largo de toda la nave de la iglesia del Monasterio de la Cartuja de Sevilla se despliega la silueta en rojo de América, marco donde los comisarios de la muestra La idea de América Latina, Berta Sichel y Juan Antonio Álvarez Reyes, han dispuesto los monitores de la obra Video Trans America de Juan Downey. De este modo, el corazón del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo es ocupado por la documentación del largo viaje que de 1973 a 1977, en diferentes etapas, realizara el artista chileno en busca de una identidad común entre los diferentes pueblos que habitan tan vasto continente.

Viaje y búsqueda son dos constantes de esta muestra. En el refectorio de la Cartuja se ofrece al público la video instalación A personal narrative of travel to Boliva de Michael Aurder, donde se documenta la vida cotidiana de los bolivianos, mostrándonos la crudeza de una existencia dominada por la explotación y la miseria que contrasta brutalmente con la belleza del paisaje andino.

Otra de las constantes en la exposición es la reflexión sobre la construcción de la imagen de América Latina y su presentación como algo “natural”. Así, a los pies del templo gótico mudéjar, en un libro, observamos el mapa de Sudamérica que girara Joaquín Torres García para afirmar sin complejos «nuestro norte es el sur». Y en otros de los vídeos presentes, Mapas elementales I, II y III, la mano de la brasileña Anna Bellageiger dibuja obsesivamente triángulos, configuraciones oníricas de Sudamérica. Los planos se centran en el movimiento autónomo del miembro al dibujar, trayéndonos a la mente los ecos de aquella vivaracha “zarpa” relatada por Julio Cortázar en Estación de la mano; mientras, de fondo suena la música de Chico Buarque, músico censurado por la dictadura carioca.

La muestra pone su punto y final en los espacios del claustro sur, donde las piezas versan sobre las sombras que en nuestros días se ciernen sobre América Latina. En estas paredes se expande el mapa pixelado del río Amazonas El nuevo dorado, creación de Miguel Ángel Rojas realizada con hojas de coca y pan de oro; recursos cuya obtención es una de las causas principales de la deforestación del pulmón verde del planeta. En la habitación contigua se halla una selección de fotografías, realizadas en los ochenta como performance por Marta Minojín. En ellas la artista argentina plantea el pago simbólico de la deuda externa de su país al americano Andy Warhol con mazorcas de maíz. Y frente a estas fotos, un enorme mural, Nuevos Mercados de Minerva Cuevas, mezcla las imágenes de un grabado colonial con el logotipo de la empresa Telefónica sustituyendo la palabra MoviStar por “ColoniSar”; generando de este modo una analogía entre la pretérita invasión de los conquistadores en la Edad Moderna con la actual invasión perpetrada por las corporaciones en el tiempo de la globalización.

La idea de América Latina plantea una urgente mirada crítica sobre el hecho americano, en un momento en que Sevilla celebra a medio gas el XX aniversario de la triunfalista Exposición Universal de 1992. Ofreciendo al espectador un punto de vista más abierto y sincero sobre la situación del continente conquistado por los españoles que la del evento espectacular antes citado. Y lo hace, precisamente, desde el mismo lugar en donde hace más de quinientos años se gestara el descubrimiento del “Nuevo Mundo” y el consiguiente sometimiento a Europa de sus pobladores originales. Acto violento fundacional de América, que da paso a la búsqueda incesante de una identidad propia, marcada por la añoranza del pasado indígena perdido y por las huellas de la colonización.

viernes, 7 de septiembre de 2012

APUNTES // EL ERASMUS COMO ARTEFACTO DE LA DOMINACIÓN IMPERIAL - ESPECTACULAR


NOTA PREVIA: Absténganse de leer este texto en clave personal.

Pocas criaturas sociales son más construidas que la vaca sagrada de el Erasmus, pocas tan respetadas en la crítica social y es que: 

el Erasmus es un logro europeo un programa que construye Europa, que sintetiza, precisamente, el ideal de la Europa de hoy. Pero detrás de la sonrisa ingenua de el Erasmus se encuentra el rostro metálico de una máquina de guerra, una legión internacional para la dominación imperial-espectacular.

El erasmus es una mentira 
cuyo rostro es el apogeo

  1. El Erasmus es una imagen, una creación ideal cuyas características han sido diseñadas mucho antes de que cualquier individuo lo encarne y que vive en un mudo del que no ha participado en su creación y al cual adora. Como tal imagen es vendida en el mercado y con un marketing brillante: pasaporte para un buen empleo y al mismo tiempo una experiencia inolvidable.
El Erasmus es un atributo de su propio programa,
en el que todo debe ordenarse

  1. El Erasmus es la figura feliz de la universidad empresa, de la universidad supeditada al poder corporativo. El Erasmus es la quintaesencia del universitario convertido en consumidor y en espectáculo de sí mismo. Para él se diseñan todo un mercado propio: tours turísticos, fiestas erasmus, souvenirs... todo lo que necesita para tener una experiencia erasmus verdadera en un mundo a la imagen erasmus, es decir: falso. El Erasmus tiene su contramoneda en el universitario endeudado, la figura triste de la universidad empresa. Universitario endeudado y erasmus son los dos entes que configuran la condición del estudiante actual.
La Erasmus perfecta no se improvisa:
¡se decide,
                se organiza,
                                  se planifica!

  1. El Erasmus es una mercancía y como tal circula libre por Europa, como mercancía funciona de modo análogo a como lo hace la fuerza de trabajo creando valor y siendo fuente de valor, pero a diferencia de ésta es un mercancía viva que actúa las 24 horas.
Las fiestas del erasmus son un trabajo
y, como todo trabajo,
se han vuelto precarias

  1. El Erasmus se deprecia desde el momento que sale de la circulación. Por eso precisamente su época erasmus aquel momento inolvidable, separado del resto de su vida.

    El que el erasmus da a la vida no expresa más que su odio sordo al paso del tiempo

  2. El Erasmus es la liberación sexual por la liberación misma y con fecha de caducidad. Y, permite experimentar concretamente lo que es “follar”, lo que es follarse a alguien sin follar a nadie singular. Pues joder a un ser tan realmente abstracto, tan efectivamente intercambiable, tan perfectamente nada, es joder en lo absoluto.

En tanto no se generalice el amor libre, 
seguirá siendo necesario 
un cierto número de erasmus 
que cumplan la función 
de las actuales prostitutas.” 
George Simmel, Philoshophie de l'amour

    VII. Bajo la apariencia de una desternillante neutralidad, en el Erasmus se ofrece a nuestra mirada el más temible de los dispositivos políticos de opresión.


    Allá donde el Erasmus participa 
    de la economía 
    sube el coste de la vida y baja el nivel de los salarios

  1. El erasmus es un dispositivo de homogenización, su experiencia es intercambiable entre individuos y entre países. Donde va, reduce toda cultura a la especie del souvenir y extiende la suya propia, que no es otra que la del espectáculo.
Cada erasmus constituye a su manera un puesto avanzado en el imperialismo de la insignificancia

  1. El Erasmus cree en el darwinismo social, consciente o inconscientemente se siente superior a los que no son Erasmus.


    Yo fui un Erasmus

  2. La actividad esencial del Erasmus no consiste solamente en separar lo “profesional” de lo “personal”, lo “social” de lo “privado”, lo “sentimental” de lo “utilitario”, lo “razonable” del “delirio”, lo “cotidiano” de lo “excepcional”, etc. sino sobre todo en personificar en su “vida” dicha separación.
¡No te comas el tarro!

  1. El erasmus es un caballo de Troya de la dominación imperial espectacular. Un caballo de Troya que está enteramente construido; por eso puede ser enteramente destruido, y en su propia naturaleza está el germen de su fin. A medida que los individuos circulen por Europa verán lo que realmente son y forjarán la consciencia de lo que realmente podrían ser.

NOTA FINAL: Este material basado en la lectura de Tiqqun, será ordenado y corregido para el número 8 de la revista NOTON.


jueves, 28 de junio de 2012

Quince días de parón contra la subida de las tasas universitarias

CARLOS G. DE CASTRO / 

La contestación al decretazo de educación ha tenido en la ciudad hispalense uno de sus puntos neurálgicos, con acciones y movilizaciones mientras duró el paro académico

Asamblea estudiantil el pasado 22 de mayo en la Universidad de Sevilla. Foto. Contrafoto21
Cuando el 22 de mayo se celebró la Huelga General de Educación en todo el Estado español, las universida- des públicas de Sevilla ya habían decidido continuar las movilizaciones con un paro académico. Hacían uso de una herramienta de la que dispone la universidad sevillana gracias a las movilizaciones estudiantiles de los años ‘80. 

Nerea de Tena, delegada del Consejo de Alumnos de la Universidad de Sevilla (CADUS), ofrece algunas claves sobre el paro académico. Para la delegada, el Real Decreto Ley (RDL) 14/2012 supone “la materialización de una estrategia que se lleva dando desde el informe Bricall en el año 2000”; la reforma supondrá la limitación del acceso a la universidad y “que se creen sólo universitarios de élite”. Según Tena, el motivo principal del paro académico ha sido “esencialmente el tema de las tasas universitarias”, y advierte que “gran cantidad de estudiantes quiere continuar sus estudios superiores y lo que van a ir es a un endeudamiento”.

Los estudiantes de las dos universidades públicas sevillanas arrancaron el paro académico la noche del miércoles 23 de mayo, con la ocupación del rectorado bajo el lema “¡La universidad es de todxs y para todxs!” y la celebración de una gran asamblea con más de 1.500 participantes. Esta primera noche fue clave para la organización. Tras el éxito de convocatoria, para Raúl Moreno, delegado de alumnos de la Universidad Pablo de Olavide (UPO), estaba claro que “las movilizaciones iban a ir aumentando y no disminuyendo. Hasta que no se retire el RDL 14/2012 no van a parar”. El día siguiente, un centenar de estudiantes se reunió frente al Parlamento de Andalucía, donde, para su sorpresa, coincidieron con una manifestación de personal sanitario del Hospital Virgen de la Macarena que protestaban contra los recortes en sanidad. Tras un rápido intercambio de opiniones ambos colectivos deciden formar una protesta común ante las puertas del parlamento. También se iniciaron las clases públicas de la facultad de Bellas Artes en la plaza de la Encarnación y se creó uno de los órganos vertebradores del paro académico, la web #sevillapara.

Visibilizar el conflicto 

Una de las prioridades fue la búsqueda de visibilidad, para lo cual demostraron a lo largo del paro gran creatividad. El lunes 28 de mayo realizaron en el Parasol de la Encarnación, conocido popularmente como Las Setas y epicentro del 15M sevillano, una performance en la que vestidos de gala tomaron el té ante los curiosos paseantes que cruzaban el lugar. La acción hablaba del clasismo latente en el Real Decreto Ley y de cómo en un futuro únicamente las clases dominantes accederán a los estudios superiores.

La acción más espectacular fue realizada la noche del 29M, justo antes de la manifestación del 30M. Con la acción “estatuas enfurecidas”, un importante número de esculturas, como la de la duquesa de Alba o la de Santa Ángela de la Cruz, amanecieron portando la antorcha estudiantil y amordazadas. Al tiempo que se desarrollaban estas acciones se preparaban jornadas y debates para la reflexión. El martes 29 de mayo, la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Sevilla (US) organizó una mesa redonda denominada “Construcción y derribo de la universidad pública”, a la que asistieron profesores como Juan Torres López de la US o Antonio Herrera de la UPO y donde, en palabras de Pablo González, delegado de alumnos de la ETSA, el objetivo era “concienciar de hasta qué punto llega esta reforma que se está planteando con el RDL, cómo afecta a la educación a largo plazo y qué significa para el Estado de bienestar”.

Manifestación masiva 

La tarde del miércoles 30 de mayo tuvo lugar la primera de las manifestaciones organizadas durante l paro académico, miles de personas se congregaron en la Puerta de Jerez y marcharon hacia Las Setas. Previamente, los chirigoteros José Guerrero Roldón, José María Aconta y Antonio Pedro Serrano aprovecharon para mostrar su apoyo a los universitarios, “la educación privada está privada de libertad”, afirmaría el último. Esa misma mañana, un grupo de estudiantes partió desde la UPO al grito “¡Universidad pública y de calidad!” para cortar el anillo de la autovía S-30.

A tres días de la manifestación del 7 de junio, el intelectual Eduardo Subirats remitió una carta a la comunidad universitaria de Sevilla en la que denunciaba la corrupción del sistema político y económico español y daba su apoyo a los estudiantes en sus reivindicaciones. Sobre las movilizaciones afirmaba que “sería deseable que estas acciones se vincularan al mismo tiempo a una reflexión y a un proceso de creación de lo nuevo, y a la construcción de miradas más amplias que la de los tiranos que nos gobiernan en nombre de la democracia”. El 5 de junio la Asociación de Latinos en Sevilla y Andalucía denunciaba en un comunicado las consecuencias dramáticas que el Real Decreto Ley tendrá para los extracomunitarios.

Durante el penúltimo día del paro académico, los universitarios celebraron su última asamblea general. Por la mañana se desarrollaba la performance #Sevillazombie, en la cual alumnos de las distintas facultades disfrazados de muertos vivientes recorrieron la ciudad. Uno de los zombies comentó: “por mucho que estudiemos o por mucho que intentemos tener un puesto de trabajo digno, siempre estamos viviendo de prestado en esta sociedad. Somos muertos vivientes”. Finalmente, el jueves 7 de junio, tuvo lugar la manifestación de cierre en la que participaron miles de personas. 

sábado, 9 de junio de 2012

ESPAÑA HA MUERTO :: DISFRUTEN LA EUROCOPA


Cuando mañana a las 18:00 horas la selección española salga al terreno de juego en Gdansk ante los potentados ojos de Rajoy y los Príncipes de Asturia, el equipo que se enfrentará a Italia será el combinado de un país zombie, cuya soberanía nacional ha sido transferida de facto a los poderes económicos internacionales. 

Lector, ¡no es casualidad anunciar el rescate a España el día antes del debut de "la Roja" en la Eurocopa! 

Hace unas horas veía en mi muro de facebook las fotos que durante toda la tarde, tras conocerse el rescate a España, Mamar 13 ha venido colgando en la red social. En estas imágenes podíamos ver gente normal celebrando premios de lotería. Mamar 13 celebraba los 100.000.000.000 millones de euros que nos han tocado. Una licencia irónica para reírnos del modo en que la prensa reaccionaria presenta la noticia; el periodista Jaime González habla de “dulce rescate” en ABC e Intereconomía coloca en la cabecera de su Web las palabras del ministro de Guindos “un préstamos muy favorable”.

Efectivamente, este tipo de prensa se limita a cumplir con su función: difundir la propaganda de sus dueños, los cuales están interesados y harán todo lo posible, para que las relaciones de poder existentes no cambien. Ahora la consigna es tranquilizar al país, al tiempo que las condiciones de vida empeoran. Tarea difícil que apoyarán todas las fuerzas institucionales de la nación: 

El PSOE a regañadientes (fingiendo discrepancias) aceptará finalmente el rescate y ofrecerá sus nobles servicios al PP para estabilizar el país. La prensa de derechas defenderá el rescate, y los periódicos "progresistas" se rasgarán las vestiduras preguntándose ¿cómo hemos llegado a esta situciaón?. Pero a medio plazo estos medios la defenderán, pues todos ellos sirven en realidad a los inversores y éstos no sólo apoyan la intervención, sino que la han provocado. Las discrepancias en el circo político-periodístico oficial son únicamente representación de papeles ante el público.

Así las cosas, la receta para el grueso de la población: droga. El gobierno ha iniciado una política orwelliana de manipulación del lenguaje. El Ejecutivo que hasta "ayer" anunciaba rotundo "no habrá intervención", nos demuestra que en realidad a lo que se referían es a que "no se le llamará intervención a la pérdida de soberanía" y a que "no se le llamará rescate a los miles de millones de euros que llegarán del exterior". Como si de una distopía totalitaria se tratara, el gobierno y sus voceros llaman reforma a la intervención y apoyo financiero al rescate.

2012, Luís de Guindos tras el "apoyo financiero"

2008, Luís de Guindos cuando era responsable de Lehman Brothers
La verdad muere a manos de los eufemismos. Nuestro ministro de economía D. Luís de Guindos; quién fuera antiguo responsable para España y Portugal de la compañía de servicios financieros Lehman Brothers cuando ésta quebró el 15 de septiembre de 2008, provocando el estallido inicial de la crisis financiera mundial; ha dado la cara ante los medios para evitar que se extienda la palabra rescate. Mientras, en algún lugar, el presidente Rajoy evitando comparecer prepara su viaje a Polonia para ver a la selección. ¿Serán las primeras palabras del presidente tras el rescate pronunciadas durante un partido de fútbol? De ser así, la situación sería muy sintomática del tiempo que atravesamos: control social a través de la manipulación del lenguaje y la distracción (en este caso fútbol).

No obstante, tras la euforia de la Eurocopa, que por desgracia mermará la capacidad inmediata de reacción por parte de la sociedad española, los efectos de la intervención y el rescate se harán notar. Los 100.000.000.000 de euros no vendrán gratis, los donantes exigirán una serie de contrapartidas (su negocio), entre las que podríamos encontrar (observando a otros países ya intervenidos): Bajar las pensiones, nuevo aumento en la edad de jubilación, congelación de la contratación de funcionarios, reducción de sueldos de empleados públicos, despidos incluso de funcionarios en algunos sectores (por supuesto no es los cuerpos de seguridad del Estado), aumento del IVA, endurecimiento de las condiciones para la obtención de prestaciones para el desempleo, etc.

Desde hoy, los destinos de España se juegan fuera, como la reválida del título europeo por "La Roja".

Españoles, España ha muerto, disfruten la Eurocopa

Carlos G. de Castro / NOTON


Agenda del gobierno en el día posterior al rescate: El presidente irá al fútbol y el Ministro de Educación a Roland Garros.

domingo, 18 de marzo de 2012

Cuatro ejercicios

I.
El sueño de la razón produce monstruos,
que en las cabezas vacías suben por enredaderas.
Los monstruos hacen de verdades mentiras,
[y de mentiras verdades].
Tienen los ojos vacíos y un corazón que no siente.
Caminan con bolsillos llenos de cenizas y muerte.

II.
El tiempo pasa en los zurcos,
los zurcos los hacen pasos,
los pasos bailan y disuelven el tiempo.

III.
Del andar eres camino
donde dos botas se pierden.
De la voz eres canción
con un estribillo mudo.
Del mirar eres espejo
donde dos ojos se paran.
Del corazón, sentimiento
que arde sin fuego.

IV.
Una gramola es un nido de pájaros de colores.
La música es el cielo por donde vuelan.
Y tu sonrisa la rama donde se posan.

sábado, 17 de marzo de 2012

POR QUÉ PLATÓN EXPULSÓ A LOS POETAS DE LA REPÚBLICA / El caso del monumento al ejército rojo de Sofía

En República X Platón recomienda la expulsión de los poetas de la polis en aras de la buena salud de la comunidad. En realidad no pretendía la eliminación de toda poesía; él mismo hace uso de la metáfora en su archiconocida alegoría de la caverna. Lo que Platón buscaba era la supresión de la poesía trágica, la basada en la mímesis fantastiké, es decir aquella que crea imágenes vacías, meras apariencias. En un lenguaje más moderno - abuso hipérbolicamente de la analogía –, Platón está condenando la estética del espectáculo, aquella que genera hiperrealidad y dónde la representación - la imagen - ocupa el espacio de lo real. ¿Y esto por qué nos preocupa a nosotros ahora? Bien, el tema ha salido a colación tras el comentario de un anónimo a la entrada Avanzando con los tiempos de la web NOTON.

El post en cuestión – que era un rebote del blog Contraindicaciones – mostraba una intervención anónima en un monumento dedicado al ejército rojo en Sofía (Bulgaria). Por medio de la pintura, una mano anónima había transformado a los “gloriosos libertadores de Europa” - también autores de la masacre de Katyn – en superhéroes, mascotas corporativas y personajes de cómic. No tengo espacio para extenderme mucho en la descripción de esta acción desmitificadora, irónica e iconoclasta, que concluía con una sentencia pintada en el pedestal: avanzando con los tiempos.

Ante este ejercicio de reflexión / actualización, nuestro nostálgico anónimo respondió lo siguiente – reproduzco al completo su comentario –:


¿Qué ha ocurrido aquí? Lo primero que se me vino a la cabeza fue la conocidísima pieza de Magritte Ceci n'est pas une pipe. Evidentemente el autor del comentario anónimo identifica absolutamente la escultura (la imagen) con los soldados reales. Es cierto que el artista no luchó en esa guerra, pero tampoco las figuras de bronce – a menos que el metal proceda de obuses reciclados –. Y es éste precisamente el peligro que Platón veía en cierta clase de poesía; aquella que es capaz de usurpar el espacio de lo real e incrustar en él una interpretación adulterada de los hechos, dónde, por supuesto, ciertos grupos ideológico – los que financian esa poesía – incrementan su capacidad de control y de dominación sobre el cuerpo social. La escultura que conmemora la victoria del ejército rojo en la II Guerra Mundial no es otra cosa que un ejercicio estalinista – en este caso literalmente – de transmisión de un relato oficial. Y su sentido profundo es apuntalar el dominio de ese sistema sobre la sociedad búlgara de postguerra; que tendría que estar agradecida a sus nuevos amos de haberles liberado de los nazis.

Ante esto urge una pedagogía de la poesía, el arte y las metáforas, algo fundamental en una sociedad espectacular como la nuestra; que enseñe - ¿por qué no desde la escuela?- que toda imagen es una construcción con ideológicos detrás y que la libertad en el uso del arte se basa sobre todo en el mantenimiento de un cierto grado de iconoclastia, el cual nos permita mantener siempre una distancia crítica con las representaciones del mundo. Sólo comprendiendo el significado profundo de las imágenes se puede superar la sociedad espectacular y generar formas de vida más críticas, conscientes y libres. Seguiremos tratando sobre este tema en futuros números.

Carlos G. de Castro · NOTON
 *Texto Publicado en la Revista NOTON Nº6

miércoles, 14 de marzo de 2012

Boceto / presentación cultura de NOTON



*El siguiente texto marcará las líneas generales de la presentación de la sección de cultura de la revista NOTON mañana, viernes 16 de marzo, a las 21:00 h. en el espacio Laboratorio Intr:muros de Sevilla.


¿QUÉ OBJETIVOS PRETENDE LA SECCIÓN DE CULTURA DE NOTON?
Nuestra tarea se desarrolla en dos vertientes: la crítica y la pedagogía, pero sin pretender adoctrinar a lxs lectorxs; y no adoctrinamos porque dejamos muy claro que tenemos una determinada ideología y que nuestros juicios, sin ser absolutos, si son una apuesta decidida por una versión de la verdad y por el rechazo de la falsa máscara de la "no ideología". Desde nuestra revista, exponemos con claridad nuestras opiniones e invitamos a colaboradores que las refuerzan, matizan o ponen en entredicho.


Así, nuestro objetivo es fomentar un espacio para el debate que disuelva y trascienda los límites del arte, superando la cultura de la separación en la estamos imbuidxs. Y desde la arena de la cultura, dar un empujón más hacia el final de la ideología capitalista-liberal como jueza suprema de todo pensamiento cultural, social o político.

Concretando más, nuestro espacio de trabajo queda dividido en dos lugares principales:

1. LA CRÍTICA A LA INSTITUCIÓN
Entendemos como INSTITUCIÓN todo estamento oficial creador o difusor de cultura, como por ejemplo Centros de Enseñanza, Centros de Arte, etc.

Desde NOTON consideramos que la formación artística actual es una formación SEPARADA que crea profesionales del arte desconectados de la sociedad. Meros fabricantes de un determinado tipo de mercancía, que viene a ocupar su lugar específico en el súmmun del mercado global - y esto es así independientemente de la forma estética bajo la que se presenten estas mercancías -. Ante esto, una de nuestras principales preocupaciones es dar la palabra directamente a los artistas, superando la distancia CRÍTICO/CREADOR propia del sistema burgués del arte, facilitando de este modo que los creadores trascienda su espacio normativo de trabajo. Al mismo tiempo, dando visibilidad a manifestaciones artísticas críticas, intentamos desvelar y poner de manifiesto el papel ideológico de toda institución, y su misión "secreta" de ser garante del statu quo. Evidentemente somos conscientes de las limitaciones de esta perspectiva, y de la esquizofrenia a la que muchxs nos vemos obligados al tener que trabajar para El sistema - para poder pagar facturas -, a la vez que desde una perspectiva moral estamos en contra de los principios que lo sustentan. Así, no podemos obviar que hasta cierto punto NOTON, dadas las circunstancias objetivas actuales, se desarrolla dentro del sistema que pretende superar.

2. UNA PEDAGOGÍA DE LA IMAGEN
Somos miembros de una sociedad saturada de imágenes, pero muchas veces no contamos con una educación suficiente sobre la imagen. El pensamiento dominante tiende a considerar a la imagen como algo inocuo y descargado de ideología, afirmando que no hay peligro alguno de contaminación por parte del bombardeo continuo de imágenes a la que los Mass Media nos tienen sometidos. El campo del arte, por su especial relación con lo visual, ofrece una perspectiva perfecta para desmontar estos argumentos que el cuerpo social en su conjunto parece aceptar sin problemas.

En toda imagen late una ideología y una forma de entender el mundo, esta información latente aparece muchas veces invisible a los ojos del espectador. Teniendo esta premisa presente, la tarea que queremos desarrollar es el fomento de una cultura crítica de la imagen, la generación de una distancia, un momento de silencio entre el espectador y la imagen, que permita una recepción no-automática. Queremos fomentar una sana iconoclastia que lleve al receptor a preguntarse ¿qué hay detrás de una imagen? Antes que deglutirla sin considerar aspectos tales como: quién la ha hecho, por qué medio le ha llegado y qué ideas puede querer transmitir.

A fin de cuentas, ninguna imagen es inocente.
Nosotrxs tampoco, Buenas noches.




sábado, 10 de marzo de 2012

El inusual suceso de "Arco Sevilla"

Aquejado de insomnio, como otras muchas veces, encendí el ordenador para matar el rato, mientras esperaba, cubata en mano, que poco a poco el sueño me fuera ganando. Maquinalmente, abrí primero el facebook - lo reconozco: soy adicto a sus lucecitas rojas con números - y después entré en mi correo; donde encontré un más que curioso mail.


El texto era bastante escueto “usted debe ver esto” pero el enlace que incluía me trasladaba a un sencillo blog llamado Sobras Colectivas, y en ese blog de un único post, para mi asombro y deleite, pude ver una disparatada acción desarrollada en el mismísimo Arco de la Macarena.

Desgraciadamente, al igual que en el e-mail, la información de la entrada era casi inexistente, haciendo referencia únicamente al momento de la acción y a su título. Reproduzco íntegramente el contenido textual del post debido a su brevedad: “Y en la soleada mañana del 18 de febrero de 2012, sábado de Carnaval, pudimos celebrar bajo el linajudo Arco de la Macarena las excelsas Jornadas de Arte Contemporáneo 'Arco Sevilla, 2012'”. Bajo estas palabras aparecían trece fotografías de distintos momentos del acontecimiento, nada más.

La acción, que debió ser breve, fue aparentemente desarrollada  por seis personas con caretas, más otras tantas que con el rostro cubierto o no, realizaban tareas auxiliares. Evidentemente, debido a que para este texto únicamente puedo contar con los escasos datos proporcionados por el espacio Web Sobras Colectivas, mis precipitadas conclusiones bien pudieran ser erróneas. No obstante, es seguro que fue un trabajo en equipo, organizado con antelación y que en total pudo involucrar a cerca de una docena de personas.

El suceso, bastante inusual, no dejaría de ser una simple payasada - de hecho lo es -, si no ofreciera un par de ideas dignas de consideración. Detengámonos pues en ellas durante unos instantes:

En primer lugar la acción se desarrolló el sábado 18 de febrero coincidiendo con ARCO Madrid y de ahí recoge su título. La payasada ridiculiza hasta lo esperpéntico la fanfarria que es, fue y será todo arte institucional: una producción cultural separada de la sociedad y guiada únicamente por valores mercantiles, es decir, especulativos.

En segundo lugar, la obvia y literal relación entre el nombre de la feria ARCO y el uso de un arco triunfal, como es el arco de la Macarena para el desarrollo del acontecimiento, representa en sí misma una desacralización del monumento sevillano: un gesto iconoclasta que intenta descargar de ideología el espacio sacro y que al hacerlo, pone de manifiesto el sentido absolutamente artificial de todo símbolo.

Habrá que estar pues atentos a las próximas acciones de este colectivo. Para finalizar dejo el enlace a su blog, donde el lector interesado podrá ver el reportaje completo de fotografías: ARCO SEVILLA.

Carlos G. de Castro